ВЫСТАВКИ ОНТОАРТ

«ОнтоАрт: от искусства жить к искусству быть». Эта фраза стала названием и девизом серии выставок творчества Антонио Менегетти, проходивших с октября 2007 по апрель 2008 года в Латвии (Рига), Украине (Киев) и России (Екатеринбург). Выставки были организованы Галереей ОнтоАрт-Москва в сотрудничестве с консалтинговой группой ФОИЛ (Россия) и Международной Ассоциацией ОнтоАрт (Италия).
Проведение выставок преследовало две цели: с одной стороны, познакомить с направлением ОнтоАрт людей, не знакомых с ним; с другой – дать возможность все более растущей аудитории ценителей этого стиля насладиться великолепными произведениями Антонио Менегетти.
В экспозиции были представлены 30 живописных полотен различных периодов творчества художника, графика, предметы из муранского стекла и керамики, предметы мебели, декорированные в стиле ОнтоАрт. Коллекция была специально подобрана автором и включала в себя как произведения, принадлежащие московской галерее
ОнтоАрт, так и уже находящиеся в частных коллекциях. Настоящими жемчужинами экспозиции стали хорошо известные всем картины «Интуиция» 2000 г., «Венера» 2004 г., «Метафизика» 2006 г., «Мысль» 2007 г. и столь любимые всеми «Арбузы» 2002 г. Для каждой выставки была выбрана центральная картина, задающая стиль и настрой мероприятия.
Разные страны, пространства, люди – ОнтоАрт создавал необыкновенную атмосферу присутствия вечного вне времени, культуры и исторических фактов, объединяя и одновременно с этим подчеркивая индивидуальность места и момента, наполняя смыслом, понятным в любой точке планеты человеку Возрождения, чувствительного к истинному измерению жизни. Режиссура мероприятия создавала атмосферу непосредственного очень близкого контакта зрителя с ОнтоАрт и его создателем: перформанс, демонстрация видеоклипа о Маэстро и стиле ОнтоАрт, видеолекции Антонио Менегетти об искусстве, экскурсии искусствоведов и презентации.

Искусство в онтопсихологии

ОнтоАрт (OntoArte) – это художественное направление, появившееся благодаря основателю школы Антонио Менегетти (Antonio Meneghetti), и средневековое местечко Лидзори в Умбрии (Италия) является его наиболее очевидным произведением. Такое искусство рождается от центральности духа человека, от его вселенской интуиции, и таким образом, от точности его инстинкта, его знака. Это не случайное искусство и именно поэтому Лидзори выражает собой некую пластичность, потому что это конкретность, которая представлена в реальной форме. Любое движение – это результат очень точной интуиции, и не может родиться как эмоциональная разрядка или как голословность знака. Это внешнее выражение успешного человека, человека, который способен быть ответом на векторную направленность своей силы в синхронизме с силой универсума. Настоящий художник-онтопсихолог способен быть посредником величия жизни через некое конкретное, некое художественное сооружение. Поэтому Лидзори является зеркалом этой креативности в действии.

Лидзори было не просто реконструировано или отреставрировано, оно стало художественной формой для ОнтоАрт. Из этого выражения ОнтоАрт берет начало все остальное: от выбора плит до надписей на них, от окон до перил, и до картин, которые украшают интерьеры домов, до внутреннего устройства газонов.